Ideogram 4.5 (Ideogram AI)

Wie Ideogram 4.5 einen Prompt liest

Ideogram versteht 4.5 in erster Linie als Bearbeitungsmodell. Das Argument: Die meisten Bildmodelle bringen mit jeder Bearbeitung Artefakte, Pixelverschiebungen und Farbänderungen mit, und 4.5 vermeidet diese Anhäufung, sodass du ein Bild über viele Runden hinweg verfeinern kannst. Es generiert auch allein aus einem Prompt, und Ideogram beschreibt seine Modelle als bekannt für Prompt-Treue und gestochen scharfe Typografie. Die Ausgabe ist nativ in 2K.

Das Modell akzeptiert lange Prompts in natürlicher Sprache, bis zu 10.000 Zeichen, und folgt einem konkreten Prompt sehr genau. Deshalb kommt es auf die Reihenfolge der Details an. Der Guide von Runware empfiehlt jedes Mal dieselbe Reihenfolge: wofür das Bild gedacht ist, dann Motiv, Umgebung, wo was steht, das Licht und die Kamera.

Eine Struktur, die funktioniert

[Format und Verwendungszweck]: [Motiv]. [Umgebung].
[Wo das Motiv steht und wie der freie Raum aussieht].
[Licht]. [Kamera und Objektiv].
[Exakter Text in Anführungszeichen, jede Zeile mit Größe, Stil und Platz].

Beginne mit dem Verwendungszweck. „Kommerzielles Produktfoto für ein 16:9-Web-Banner“ sagt dem Modell, wie es komponieren soll, noch bevor es ein einziges Detail liest. Plane dann den freien Raum: Bei den meisten Anzeigen kommt der Text später darüber, also sag, in welchem Drittel das Motiv steht, wie viel vom Bildausschnitt leer bleibt und wie dieser leere Teil aussieht („eine schlichte warmweiße Wand, nichts darauf“). Nenne das Format im Prompt und nicht nur in der Einstellung für das Seitenverhältnis, damit eine 9:16-Story von oben bis unten komponiert wird und sich ein Banner in die Breite zieht.

Text, Layout und Farbe

Gut lesbarer Text ist der Grund, warum viele Ideogram wählen. So klappt es:

• Setze jedes Wort, das erscheinen soll, in Anführungszeichen. Die Anführungszeichen trennen den Text von der Bildbeschreibung.
• Gib jeder Zeile eine Größe, einen Stil und einen Platz, in Leserichtung: Headline, Subline, Button. Beschreibe die Hierarchie Zeile für Zeile.
• Schreibe dichte Layouts in der Reihenfolge, in der sie gelesen werden. Beschreibe bei einer Preistabelle oder einer Speisekarte einen Block pro Karte oder Panel, von links nach rechts und von oben nach unten.
• Sag, wenn nur dein Text im Bild stehen soll. Sonst fügt das Modell womöglich eine Überschrift oder ein Badge hinzu, wie sie ein solches Design üblicherweise hat.
• Halte Texte kurz und lies sie Korrektur. Headlines, Labels, Preise und Buttons werden zuverlässig gerendert; einen Absatz Fließtext setzt du besser in einem Layout-Tool über das Bild.
• Jede Schrift funktioniert, wenn du den Text in der jeweiligen Schrift einfügst und die Richtung angibst, etwa „eine vertikale japanische Headline an der rechten Seite“ oder „ein arabisches Layout von rechts nach links“. Lass es vor der Veröffentlichung von einer Muttersprachlerin oder einem Muttersprachler prüfen.
• Markenpaletten: Liste Hex-Codes zusammen mit einfachen Farbnamen auf und schreibe, dass das Design „strikt auf diese Farbpalette beschränkt“ ist, damit das Modell nur diese Farben verwendet.

Ein Bild bearbeiten

Hänge das Bild an, das du ändern willst, und beschreibe die Änderung. Laut Ideogram bleiben Pixel, die die Bearbeitung nicht berührt, aus deinem Bild erhalten, und das Ergebnis kommt in der Größe deines Bildes zurück.

• Eine Änderung pro Runde. Eine Runde, die nur eins tut, lässt sich für sich annehmen oder verwerfen. Eine Runde, die die Wand neu streicht, eine Markise hinzufügt und ein Schaufenster füllt, liefert dir ein einziges Ergebnis, das du annimmst oder verwirfst.
• Schließe jede Anweisung mit dem ab, was bleibt: „Lass alles andere im Bild genau so, wie es ist.“ Das sagt dem Modell, dass die Bearbeitung lokal ist.
• Benenne das Ziel präzise. „Der rechteckige Spiegel über dem Waschbecken“, nicht „der Spiegel“.
• Ändere das Licht zuletzt. Eine andere Tageszeit oder ein anderes Wetter betrifft fast den ganzen Bildausschnitt, also mach das, nachdem die lokalen Bearbeitungen abgeschlossen sind.
• Ersetze Text an Ort und Stelle. Verlange die neuen Wörter „in derselben Schrift, Größe, Farbe und Position“, um eine Headline zu tauschen oder einen Banner zu übersetzen.

Du kannst außerdem bis zu 4 zusätzliche Referenzbilder anhängen, die die Bearbeitung mit einem Produkt, einem Material oder einem Stil lenken. Sag, was du von jedem übernehmen willst: die Form von einem, den Stoff von einem anderen.

Einstellungen, auf die es ankommt

• Qualität. Niedrig, mittel oder hoch; mittel ist der Standard. Höhere Qualität dauert länger. Nutze niedrig, um zu prüfen, ob Komposition, Text oder Bearbeitung stimmen, und rendere die Version, die du behältst, in hoher Qualität.
• Seitenverhältnis. Auto, 1:1, 4:3, 3:4, 16:9 oder 9:16. Auto übernimmt die Form des angehängten Bildes oder erzeugt ein Quadrat, wenn keins angehängt ist. Wähle das Verhältnis danach, wo das Bild ausgespielt wird.
• Bild und Referenzbilder. Das erste ist das Bild, das bearbeitet wird; das zweite nimmt bis zu 4 zusätzliche Bilder auf, die die Bearbeitung lenken.

Typische Fehler und wie du sie behebst

• Text sitzt an einer Stelle, die du nicht wolltest. Ordne jeder Textzeile einen Platz zu und beschreibe die leere Fläche, auf der sie steht.
• Zusätzliche Elemente, die du nicht verlangt hast, etwa ein Badge oder eine zweite Überschrift. Schreibe, dass das Design nur den aufgelisteten Text enthält.
• Eine Bearbeitung, die über ihr Ziel hinausgeht. Beschränke die Anweisung auf ein einziges Objekt und füge den Zusatz „Lass alles andere unverändert“ hinzu.
• Falsche Zahlen oder Zeichen in nicht lateinischem Text. Zitiere den exakten String erneut, kürze ihn und lass das Ergebnis von jemandem prüfen, der diese Schrift liest.
• Farben, die von der Marke abweichen. Nutze Hex-Codes mit Namen und „strikt beschränkt auf“.